冬日，紫荆花依然盛开——第六届华文戏剧节在香港

刘永来

文章内容：冬日,,紫荆花依然盛开文/刘永来2007----1月15日,祖国内地大部分河山已然白雪皑皑,寒气袭人,可是在香港,却还是绿意盎然,暖风习习.两年一度的华文戏剧节"第六届华文戏剧节学术研讨会"今天在香港举行,两岸四地的华丈戏剧家在此共聚一堂.放眼看去,大街小巷紫荆花依然盛开.山上的大学此次华文戏剧节由香港戏剧协会和香港中文大学香港戏剧工程联合主办.与会的两岸四地的专家学者住宿和主要活动地点就在中文大学校内.香港多山,中文大学整个就坐落在山上.与会的专家学者基本都住在校内宾馆昆栋楼,早餐便在旁边的雅礼宾馆.校园内山形环绕,名木参差,奇花映目,异草满山,楼阁竞秀,空气清新.走在山路上,常有神清气爽的感觉.尤其是每天早晨在雅礼宾馆二楼的餐厅用餐,推门走到露台,眼前便见一片风光旖旎的港湾.它的大,它的秀美,它在晨曦中的朦胧风韵,水面上游弋的轻舟,让人赏心悦目,让人惊异.餐厅负责人不无自豪地告诉我,那是吐露港(010),并热情地为我拍照.走出宾馆门,你就要做出选择,要么下山,要么上山.幸好校内有免费穿梭巴士,你要是熟悉了线路,可随意去校内任.--]-地方.校内分大学本部,崇基校园,逸夫校园,联合校园和新亚校园.建筑各有特色,自成一派.我们在香港中文大学香港戏剧工程负责人蔡锡昌先生的带领下参观了校园,并有幸亲睹了校图书馆中专门设立的高行健文学室.可惜,本港学生很少会说普通话,只有内地来港的学生才会说国语.据说,中文大学每年都从内地抢夺高考状元,内地学生在中文大学的比例正逐年递增.中文大学虽然环境优美,但离市区甚远.如果谁想逃会观光市区,那是很费劲的,你必须乘校内巴士到大学火车站,坐上火车才能去市区.于是,大家很少逃会.可见,这样的安排对学术研讨会是很有好处的.老友新朋由于我参加过第四届华文戏剧节,此次在港便见到很多认识的学者,因为正是这些学者构成了华文戏剧理论研究的坚实力量.内地的学者自不必说,与很多前辈和老友相逢,田本相老师,林克欢老师,荣广润教授,黄会林教授,吴戈(吴伟民)博士,宋宝珍所长,刘平教授,邹红博士,胡志毅教授,周安华教授,陆炜教授,周靖波教授,刘家思博士,王晓初教授等;台湾的黄美序教授,司徒芝萍博士,姜翠芬教授,于善禄先生等:澳门的穆凡中先生等等……相见之下,欣喜之情溢于言表,也见到不少香港,新加坡,日本的旧相识.几年过去了,彼此都各有建树,但岁月荏苒,有的显得有点见老了,于是,寒暄之余,唏嘘感叹不已.老友不少,新朋更多,厦门大学的庄浩然教授,中国剧协的杨乾武先生,着名剧作家郭启宏先生,武汉大学的邹元江教授,中央戏剧学院的张先博士,海南大学的张军博士等,也在学术切磋中增进了了解和友谊.让人惊异的是,有的香港学者普通话大有进步,我曾私下判定认为永远说不好普通话的两位香港学者居然能一改无法听懂的"花香乌语",而把香港"国语"说得比较流利了.犹为让我奇怪的是日本居然来了好几位研究华文戏剧的年轻女学者,韩国的,德国的,美国的等等,也都各有学者前来发表论文,越来越多的国外学者在关注华文戏剧的历史,现状和发展.另外,让我感到惊异的是,参加此次学术会议的学者中,刘姓特别多,七十余位学者中,居然就有六位刘姓,就连那位年纪轻轻就已谢顶,高鼻金发碧眼的美国学者取的中文名居然也姓刘,叫刘战,真应了那句俗话"张王李赵遍地刘"了.学术会议基本也是以文会友,此次得到几位学者惠赠的专着,收获颇丰.学术"群英会"据本届华文戏剧节组委会会刊介绍说,第六届华文戏剧节(香港?2007)之研讨会由香港中文大学邵逸夫堂"香港戏剧工程"策划,以庆祝"华文戏剧百周年"为主题,为华文戏剧的发展来一次总结和前瞻,探讨华文戏剧在21世纪发展的可能性.由去年上半年即已开始向各中国内地,台湾,香港,澳门:新加坡及日本等地学者招募论文,论文题材包括两岸四地发展概论,具代表性的剧作与剧作家,导演艺术,演员与演技,舞台美学,非主流戏剧,戏剧生态环境,戏剧教育,专业培训,演出场地与剧团编制及话剧与戏曲等.我从去年上半年接到组委会邀请函后,即开始酝酿选题和论文提纲,并按期限向组委会和中国话剧研究会"交卷".本届华文戏剧节共收到学者届=港六剧香第戏在一文一华论文56篇,参加学术研讨的学者计有70余人,可谓是规模惊人.论文面既有纵向的探求,更有横向的研究.既有早期话剧的"新剧"和"文明戏"时期剧作和剧作家的追索,也有华文戏剧发展中期的研究,更有华文戏剧现状甚至是时下最先锋实验戏剧的考察;既有话剧民族化与戏曲关系探索,也有华文戏剧借鉴西方戏剧艺术之路的调研,更有中西戏剧比较研究的成果:大到百年华文戏剧的总揽,中到某个戏剧时期的研究,小到一部戏,一个剧本,一个演出,一个导演,一个现象,一个舞美的分析,林林总总,琳琅满目.研讨会宣读论文或发言从1月15日至19日,集中在五天内进行.分为"主导发言","百年发展","曹禺","中外戏剧交流","剧场美学","戏曲与现代戏剧的关系","戏曲研究","戏剧教育","高行健","吴兴国","其他剧作家和导演"和"作品"等12个专题.我撰写的二万多宇的论文《走在"当代艺术"全球语境中的上海先锋实验戏剧》被安排在第一天的下午发言.每个专题都有两位资深戏剧理论家主持.开会前,所有发言人的完整论文均发至全体与会学者手中.无论论文长短,每人限制发言在1分钟内.于是,大多数的发言只是简约阐述一下自己论文的主要部分和精要,而真正要领略一篇论文的精华只有靠自己去发现和阅读了.然而,绝大多数的学者根本没有时间去仔细阅读别人的论文,而只是在研讨会上粗略地听学者在有限的时间里作简短的内容介绍而已.可见,任何方式都有其利弊.然而,论文太多,这也是不得已而为之.一个明显的特点是,内地学者的论文和发言大都是文本式的阐述,而港台学者的发言大都是利用电脑,多媒体,结合文本,作有声有色的描绘.他们论文的角度基本都不大,常常作具体戏剧家,具体剧目,具体戏剧事件的分析,因而相对来说显得比较有可看性.比如于善禄先生的《展能艺术(视障)的身体美学与政治一一以王墨林策划之"第六种官